Книга художника – явление для художественного мира не новое. Еще Вильям Блейк, Анри Матисс, Пабло Пикассо, Василий Кандинский и другие художники  делали такие книги, но это было, скорее, разовое явление.
      В  России рождение Книги художника отождествляется  с изданиями футуристов начала  ХХ века. Отчасти это было вызвано дефицитом хорошей бумаги (в стране произошел большевистский переворот, разруха…) , но главное – это было  своеобразным  вызовом обществу  (как и сама поэзия), неким арт-хулиганством.
      Одна из главных заслуг футуристов заключается в том, что они перевернули традиционный взгляд на формулу «художник работает на книгу» в противоположную сторону. Их концепция – «книга работает на художника».
      В силу ряда причин, в России в первую треть ХХ века Книга художника утратила свое значение, в то время как в Западной Европе и Америке она продолжала развиваться, прочно закрепив за собой позиции и статус самостоятельного направления в искусстве.

      Джоана Дракер в книге "The century of Artists' Book" назвала artist's book «квинтэссенцией художественной  формы  ХХ века».

     Свое  «второе дыхание» в  России  Книга художника получила  около  двадцати лет  назад. Инициаторами  ее возрождения стали  Василий Власов, Виктор Гоппе, Виктор Лукин, Михаил Карасик, Михаил Погарский. Благодаря  их инициативе  и усилиям  Книга художника  стала заметным  явлением  художественной и  культурной жизни России.
      Ежегодно проводятся  выставки в  Москве  и других городах страны. Прошли  три Международные  биеннале (Бухарест, Нью-Йорк, Москва), готовится  очередная биеннале  2016 года.
      Киров, город  где я живу, познакомился  с  Книгой художника  в  августе 2015 года. Экспонаты из своей  коллекции  показал  Михаил  Погарский, любезно принявший наше приглашение. Он показал около  200 книг, созданных  художниками из  15 стран  мира.
      Интерес  кировчан  к  выставке был очень большим, если не сказать, огромным. По просьбе читателей  и  руководства  областной научной библиотеки им. А.И.Герцена  выставка  была продлена  еще на месяц.
      В этой  выставке, получившей  название «Книга художника на рубеже эпох», приняли  участие  и кировские  художники:  О.Барышникова, Г.Балабанова, В.Буров, А.Груздев, Е.Мусохранов.  Их книги  достойно  дополнили  коллекцию  М.Погарского.
      Эта выставка  и  знакомство  с  Книгой художника явилось  исходной точкой  для организации  в Вятке собственных  проектов, тем более, что предпосылки к  ним уже  были, а  поддержка Михаила  Валентиновича  Погарского  вселяла  уверенность.
      Первый  самостоятельный  проект  получил  название  «Вятка. История  и  современность глазами художника». Кировские  художники, педагоги, студенты  художественных  учебных  заведений и  многие любители  книги  поддержали  это  начинание.
      В выставке приняли  участие 74 автора, представившие  107 книг. Их  разнообразие впечатляло: от книги-раскладушки до кожаных переплетов, от  книги-объекта  до вышитой на льне…
      Выставку  поддержали  М. Погарский,  С.Никольская,  Н.Кабирова,  А.Джикия, Е.Павлова, И.Лебедев, приславшие  свои  книги.
      Отзывы  посетителей, в  том  числе   профессиональных художников, были  самыми доброжелательными.  Звучали пожелания  о продолжении  таких проектов. Реакция  TV  и прессы была так же положительной.
      Для  этой выставки были  разработаны  пригласительные билеты, баннеры,  диплом,  а  по  ее окончанию  отпечатан  красочный  буклет, отражающий  все этапы  выставки.
      Первый  удачный опыт и общественная  поддержка  укрепили  уверенность в  собственных силах  и возможностях, что  дало  заряд  для новых проектов, а поддержка со стороны  Михаила Погарского, Василия Власова, Алексея Парыгина  и других  выдающихся  российских  бук-артистов, является  гарантией   успеха.
     Обращаюсь  с  призывом  к  художникам, педагогам  и  студентам   художественных  учебных заведений, всем, кто  любит книгу  и эксперимент:  «Добро  пожаловать  в  наши проекты!  Мы рады   вам  и вашему  участию».
       Хочу  добавить, что наши  художники  с  удовольствием  примут  участие в  проектах  других городов  России  и  зарубежных  стран.


Член профессионального Союза художников России,
член Международного художественного фонда.                                                                                           Валерий Буров

 

 P.S. Невероятно, вчера написал этот текст, еще не разместил его на сайте,  а сегодня получил две книги от художника Григория Соколова (Москва), с которым  не знаком и даже не контактировал по–поводу участия в нашей выставке, я просто не знал о нем, впрочем, как и он обо мне , еще месяц назад.
         И вот, прихожу на почту и  получаю  две  замечательные книги  с  авторскими офортами (еще какими офортами !!!...).  Десять офортов  в одной книге, и  восемь – во второй.
        Да, ни что не пропадает бесследно, даже  мысль. Все материально.